Студия звукозаписи "Бис" Бориса Севастьянова (Харьков)

 У тех кто приходит записываться на студию впервые, часто возникают трудности с записью голоса. Ведь человек стоит у микрофона, в наушниках, в помещении с приглушённой акустикой. Всё совсем не так, как пение в обычной жизни или в микрофон со сцены. Мы приводим статью с сайта http://www.qsba.com.ua/index.php/rus/sovety-muzykantam в которой, на наш взгляд, очень корректно и толково объясняется процесс записи голоса и даются ценные советы.

1. При записи Ваш голос будет отличаться оттого, что происходит на концертах и репетициях, все, что Вы делаете плохо или неправильно, будет сразу слышно.

2. Если Вам будет слишком “сухо”, попросите режиссера, он даст обработки.

3. При работе настраивайте уровень громкости в наушниках так, чтобы Вам было комфортно работать. Если музыка в наушниках будет слишком громко, а петь Вы будете тихо, то в микрофон будет проникать много посторонних звуков из наушников (не смотря на то, что они закрытого типа), т.к. в случае тихого исполнения необходимо увеличивать чувствительность микрофона.

4. Работа с микрофоном:

- сетка перед микрофоном - это поп-фильтр - акустически прозрачное устройство для рассеивания энергии звуков "б", "п";

- Вы можете регулировать громкость голоса в тракте звукопередачи расстоянием до микрофона (другими словами - управлять динамикой) ;

- так же расстояние до микрофона влияет на частотный состав голоса, чем Вы ближе к микрофону тем ярче будет голос (и тем слышнее призвуки исполнения), чем дальше - тем больше комнаты будет улавливать микрофон; все это можно и нужно использовать в художественных целях (например на большом расстоянии или вообще отвернувшись от микрофона можно создать ощущение отдаленности от слушателя и т.д.);

- старайтесь не вертеть головой во время исполнения, а то будет слышен эффект Доплера (как в случае с приближающейся/удаляющейся машиной:), так же старайтесь не отстукивать в такт ногой или хлопать ладонью по ноге (особенно если у Вас в карманах есть какие то звенящие предметы, вроде ключей).

5. Звучание голоса выигрывает, если записать партию даблом - две идентично исполненные партии. Это делает голос более плотным, добавляет небольшой эффект хоруса. Кроме того такие партии можно развести по понараме (больше применимо для бэк-вокала). Большинство современных коммерческих записей записывают даблом. Советуем продумать и отрепетировать возможные партии в интервал.

6. Обычно мы пишем вокал по такой схеме - микрофон JoeMeek 47a - компрессор/гейт DBX 266XL - микшерный пульт.

7. Выравнивание голоса имеет свои ограничения, при корректировке его высоты повляются артефакты в звучании при изменении более одного тона; укорачивание или удлинение звука так же может быть слышно. Человеческий голос очень тонкий инструмент и большие по величине корректировки сразу слышны.

8. Помните, самое важное это эмоции, лучше плохо спетый, но эмоциональный материал, чем хорошо “вылизанный”, но бездушный.

9. Если Вы приносите с собой фонограмму "минус", постарайтесь чтобы она была максимального качества (как минимум 16 бит, 44 кГц; mp3 не обладает достаточным качеством для достижения хорошего результата) и желательно без финальной обработки компрессором/максимайзерм/лимитером (просто скажите это Вашему аранжировщику).